内衣设计从几方面分析曲线图案

一般印象当中,内衣设计似乎就是指服装的款式设计。其实,内衣设计还包括服装的结构设计和服装的工艺设计,与款式设计相结合形成设计中的三个分工,如同服装分销系统一样。虽然这三个分工可以由一位设计师统一完成,设计师也应该掌握这三个方面的技能,但是,由于社会分工的不断细化,人们开始强调用个人的最强项共同组合完成一个产品。

秘奥服装分销系统公司从图案纹样的线条构成到服装结构中的线条设计以及服装工艺设计中产生的肌理线条等方面出发,探讨了服装与线条的关系。

自然界中,“直线和圆弧线及其各种不同的组合和变化,可以界定和描绘出任何可视对象”并且可以产生无限多样的形式。如果我们把人体的表面看成是由大量的紧密排列的细线条组成的外壳,那么服装就是这层外壳的包装,也是由无数密集的线条组合而成。一般来说,直线决定宽松和坚硬的服装造型,曲线决定合体紧身和优美的服装造型。

以下秘奥服装分销系统公司从几个方面来研究分析服装上的线条设计:服装图案中的线条设计:

内衣图案中的线条设计:线条的变化是图案内容的重要表现方式,图案的外形同样是由直线和圆弧形线条的运用或由它们变化组合来运用的。图案的两种纹样:一种是由直线和圆弧线变化组合的线条设计的自然纹样,是自然形态的存在表现;另一种是由直线或圆弧线设计组合的几何纹样,自然界并不存在,是人类对自然形态的归纳和概括,是人类对美好事物想进行表现的欲望的体现,是人类表现技巧和技能的方式,几何纹样是人类设计思维的开始。

1)图案上的曲线设计:自然界中的万物多是以曲线和弧线的形式存在的,不管是设计动物纹样还是设计植物纹样,都要经过对自然物的观察、理解和再设计,让它们变得比自然物本身更美的图形。不管运用什么样的设计手法或以什么样形式美法则设计的图案,只要是用曲线、波纹线、蛇形线设计的图案其外形就生动,线条优美,视觉柔和,感觉舒服。从印度的“佩斯利”图案的出现,到“生命树”图案在高田圣三的服装作品上的运用,还是到中国常用的云纹火纹以及龙凤等图案的设计和马王堆出土的千年古代锈品服装上的各种图案,无一例外都是由曲线、波纹线、蛇形线线条设计组合而成。

2)图案上的直线设计:内衣设计中几何图案的运用,从线条的特征来讲,几何图案要比曲线的自然纹样多了一些棱角,多了一些规矩,少了一些柔和,少了一些优美。但在众多的服装设计作品中,不乏大量的几何图案的运用,特别是直线的运用,这又是为什么呢?直线的基本形态有水平线,垂直线和斜纹线等。伊夫·圣洛朗运用水平线和垂直线设计了经典的“蒙德里安〔Mondrian〕”式服装,整件服装中只有直线条的运用而没有曲线。不过,由于直线条的作用,第一,把服装的整个块面进行了分割,有了分割就有了面的存在,有了面的存在就有了比例的运用,严格上讲,这件服装是因为直线条分割后的面的比例适中,具有了艺术价值;第二,这件服装的面料是针织材料的,具有柔软性,水平和垂直的直线条可以随着人体本身的凹凸曲线和动态变化,使在胸、腰、臀的水平位置发生波纹的改变。人体是一个圆弧形的造型,人们在欣赏作品时,会自然而然的把水平直线随着人体转折成圆弧形的线条,垂直直线也会随着人体动态而微变成纵向波纹线,所以视觉美感存在。针织水平条纹是条纹在T恤衫中的运用几乎到了疯狂的程度,人人拥有一件条纹T恤应该不是一种夸张的说法。T恤条纹的运用,其色彩不管是双色还是多色组合,其纹样宽度也不管是否相等或者不等,但条纹都是把人的视线引导往左右或上下两个方向移动。前面说过,人体是优美的曲线外壳,人体也是动态的,正是基于这两个原因,以女装为例,哪怕是最简单的双色条纹如水平条纹的设计,由于胸、腰、臀的凹凸曲线变化,使条纹在前衣片产生变化:前胸的凸出和两乳之间的凹陷,使人体在胸围部分的外壳不是一条直线而是一条波纹线,水平的条纹由此也就变化成起伏的波纹线,再由于人体肢体运动变化使波纹线的幅度增加,根据视觉中断原则,胸部的波纹线使原本排列均衡没有变化的条纹图案组合产生“破”的视觉作用,把单调化为了多样,把人们从视觉疲劳中解脱出来。这就是条纹在T恤中的设计几乎达到疯狂程度的原因。

因此,内衣的设计工作也顺应社会发展的需要,分化成款式、结构、工艺三个设计方面。在小型内衣企业中,这种分工并不明显,设计或技术人员是一专多能的“通才”。在大型服装企业中,则是分工细化,职责明确,设计或技术人员都是独当一面的“专才”,就款式设计而言,可以分为男装设计师、女装设计师和童装设计师,结构设计和工艺设计也可有相应的分工。秘奥服装分销系统公司说这也是大型服装公司的产品设计和做工更加到位的主要原因之一。

标签:

评论被关闭。